К альбому «Наперегонки» (раздел «Фоторассказы. Другая жизнь»).
Чудесный альбом «НАПЕРЕГОНКИ» − это воспоминание о детстве, очень сильное и очень точное, к этому невозможно привыкнуть… каждый раз, когда просматриваешь альбом, это всегда внезапно и ново. Там, в детстве твои друзья и соперники, восторги и очарования, акварельное небо и хрустальные дожди, там вечная дружба и любовь…
Это воспоминание о детстве настигает средь бела дня в суете житейской, и особенно звучат слова:
«Красуется заря, ― и горизонт открылся…
И вечер вдруг преобразился, ― то ветер с тишиной смирился,
Прозрачны стали небеса, и розовая полоса у горизонта загорелась,
И от чего-то жить хотелось на бесконечные века»…
Альбом «Леонард Фужита» (раздел «Персональные выставки»)
Альбом Леонарда Фужита…Это талант… двойной к тому же…Талант художника и талант поклонника − замечательной Елены Корешевой… Заходите на сайт, откройте альбом, медленно его листайте и восхищайтесь…
Дорогой Анатолий! Спасибо большое за Ваши теплые слова о наших альбомах. Как это важно — иметь обратную связь с читателем, да еще с таким заинтересованным и тонко чувствующим, как Вы!
Отзывы на альбом «Леонард Фужита» (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи»).
— Не знала про этого художника. Могу еще порекомендовать Макото Мурамацу, у него очень милые коты, наверное, многие их видели. – Ольга Александрова
— Вы не только наш чудесный летописец, но и постоянно щедро делитесь всем прекрасным, к которому сами прикоснулись! Я впервые от Вас узнала о таком замечательном художнике! Спасибо за удовольствие от новых впечатлений! — Светлана Гребенко
— Спасибо за радость знакомства с чудесным художником! — Елена Паламарчук
— Спасибо большое за альбом. Я ничего не слышала про этого художника раньше. Очень интересно. — Юля Якобсон
— Тоже познакомилась с очень интересным художником! — Наташа Каширина
— Какой интересный художник! — Елена Шкитова
— За любовь к котикам однозначно лайк! Интересный, запоминающийся художник. — Светлана Кораблина
— Совсем ничего не знала про этого художника. Сколько у него любви к нашим пушистым друзьям. Огромное спасибо за прекрасный альбом и позитивные эмоции. После знакомства с работами этого художника остаётся тёпло и радость! — Анна Киселева
— Очень интересный альбом , познавательно, новое всегда здорово, а художник и правда открытие для меня. — Эля Леонтьева
— Меня этот художник очень заинтересовал еще в сентябре на выставке в Пушкинском музее «Музы Монпарнаса». Там было несколько его работ из частных коллекций. – Лариса Мазепова
— Тоже первый раз слышу про этого художника! Очень интересный художник и увлекательные истории из его жизни. Спасибо, что делитесь! И Ваша фотография в парижском кафе под копией картины Фужиты столько эмоций поднимает. Новых Вам открытий! И нам с Вами. – Евгения Цыганенко
Девочки, с удовольствием поделилась с вами радостью, что есть такой художник Леонард Фужита. Я впервые увидела копию его картины «В кафе», когда была на Монмартре в кафе Мулин ля Галетт в 2012 году. Помните картину Ренуара «Бал в Мулин ля Галетт»? Ну вот, ради Ренуара я и пошла в это место и вдруг увидела на стене работу Фужиты. Но тогда я подумала, что это тоже Ренуар. Лишь позже я обнаружила, что это неизвестный мне художник-японец!!! Классный и очень известный в мире (кроме России-матушки) художник. Его коты это что-то необыкновен-но живое и тёплое. Похожи на моего кота Кузю — я его фото поместила на обложку и в конец предисловия — можете сравнить!
К альбому «Леонард Фужита» (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи).
Добрый день, Елена! Зашла на сайт, полюбовалась альбомом. Бесконечно нравится! Вот эта картина художника «Париж в изображении Леонарда Фужиты» запала в душу, как, собственно, и все остальные, с присутствием, особенно, кошек. Очень пластичен, художественнен, мягок, изящен, графичен… У меня любовь к импрессионистам, этого Фужиту ставлю теперь выше всех. Спасибо, что открыла его мне! Это открытие круче, чем Колумбовская Америка, ибо от Штатов мало толку человечеству, а от художников много больше, они рождают в душе умиротворение и красоту, как ваятели прекрасного…
Спасибо, Ирисочка! Ты бесконечно права — тот кто встретил Фужита однажды, остаётся его другом-почитателем навсегда. Так было и со мной. Я впервые увидела одну из его картин в Парижском кафе Мулин ля Галетт. Попала я туда, чтобы побывать в месте где Ренуар написал свою великолепную картину «Бал в Мулин ля Галетт». Я увидела на стене большую копию этой картины, и поклонилась гению. А на другой стене я нашла другую копию — картину Фужиты «В кафе», и решила, что это тоже Ренуар. Было очевидно, что это импрессионизм. Полезла в интернет, чтобы побольше узнать про картину и не обнаружила ее среди полотен Ренуара, но зато я познакомилась с вдохновением Фужиты. Это случилось в 2012 году, 10 лет назад. А ведь Фужита ушёл в 1968. Спасибо, что ты был среди нас, Леонард Цугухару Фужита (Фудзита — Глициния) ❤️
Отзыв к альбому «Дунино» (раздел «Путешествия. Особый мир — Россия»)
Невероятной красоты альбом о деревушке Дунино, — и, к слову, сколько вот таких Дунино рассыпано по России – матушке? Может быть, Одинцовское Дунино ничем не примечательно для пресыщенного туриста, облазившего весь свет, но весь перечень пасторальных красот и достопримечательностей, свойственных средней полосе России, в ней имеется. Здесь есть мемориальный комплекс в честь Великой Отечественной войны, церковь – часовня имени архангела Михаила, источник с чистой водой имени Параскевы Пятницы, родник пророка Иоанна Предтечи… Есть дом – музей М. Пришвина, городище железного века, есть люди, скрывающие, что они Ангелы, осенние листья, покрытые золотой поталью, собаки, ждущие хозяев, поникших перед ликом Богородицы, и, наконец, особое очарование православной местности, тихой и задумчивой.
Это потрясающее место, потрясающая река, потрясающая атмосфера, запечатленные в альбоме, — весь завораживающий микст нашей генетической памяти, в которой одним из кусочков мозаики является Дунино, щедро окропленное кровью наших воинов в годы войны. И, я верю, что над всеми нашими подобными российскими деревушками и поселками в ясный день непременно проплывает свой облачный Крест, несущий в душу умиротворение, как знак того, что эти места благословенны, пока жива о них человеческая память.
Отзыв к альбому «Иная красота» (раздел «Фоторассказы. Человек-События»)
У каждого из нас есть своя «Дорога в Толбино», только она ведет не на дачу с наливными яблочками, а внутрь себя, и, поверьте, пройти к самой сути нелегко. Многое служит помехой, в основном, недостаток времени и рутина внешнего мира. А что послужит указателем к своему «Я»? Все живое и настоящее, что вокруг. Вон та ягодка бузины, тот узорчатый кленовый лист, тот репейник, закутанный в паутинную чадру… Вчерашний закат, пламенеющий вдали, хрустальная красота первого инея, глаз мухомора из-под мшистой подушки, строчки Мацуо Басё, «прозрачная вода пруда» у старой деревни, и бабочка на бересте, и легкий порыв ветра… Если от всего перечисленного щемит душу, она трепещет, вызывая слезу, то жизнь сложилась правильно, она вам интересна, а вы интересны ей. И когда вы доберетесь до указателя «Я», то оглянитесь, и увидите, что наше «Я» соткано из мельчайших моментов бытия, «иной красоты», окружающей нас, ничего общего с современной цивилизацией не имеющей. Это и есть самое главное и красивое: глаза матери, старая икона, антоновка на столе и ты сам, следящий за закипающей картошкой… Огромное спасибо за представленные образы Ирине Александровой, в который раз набросавшую нам божественную картину окружающего мира!
Ирина, спасибо за отзыв, внимательный и проникновенный. Ведь это так верно, что «у каждого из нас есть своя «Дорога в Толбино», только она ведет не на дачу с наливными яблочками, а внутрь себя, и, поверьте, пройти к самой сути нелегко». Конечно, легко, очень легко заметить крупные капли дождя, услышать их удары по листве, траве, дороге, увидеть, как осыпались лепестки с цветов и прилипли к мокрой поверхности садового столика, ветви в саду, слегка прогнувшиеся под тяжестью омытой дождем листвы… легко… Главное в этом то осознание себя, которое есть внутри человека. От этого зависит переживание времени…
К альбому «Иная Красота» (раздел «Фоторассказы. Человек-События»).
Спасибо автору альбома за спасение в нашу непростую эпоху — ведь «Красота — спасет мир», а значит и всех нас в этом мире. Этот альбом обостряет чувства и человек, опечалившийся дождливой осенью, вдруг начинает видеть красоту — Иную Красоту, менее заметную, но оттого не менее прекрасную!!!
Дорогая Елена! Нас окружают множество людей, очень нам близких, или очень далеких, или просто знакомых. И «каждый человек для себя — один-единственный на свете. Один-единственный, сам по себе среди великого множества других людей», так писал Рэй Брэдбери. И вот когда среди них находится человек, которому понятны слова и образы, мысли и чувства, живущие внутри тебя самого, или хотя бы просто вызывающие интерес, возникает ощущение общности бытия. Огромное Вам спасибо.
Отзыв к альбому о выставке картин Врубеля (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи»).
Если Елена Ростиславовна долго ждала этой выставки, то я, в свою очередь, изнывала от желания увидеть вот этот ее содержательно–прекрасный альбом об одном из самых загадочных художников дореволюционной России. Благодарю сердечно, он навсегда окажется в моей копилке.
О Врубеле у каждого из его почитателей свое мнение; я не оригинальна, и в числе многих считаю, что именно Демон свел художника с ума. Поэтому Михаил остаток своей жизни и провел в психушке. Там он сам каялся, что изображал на своих полотнах нечистую силу, поэтому депрессировал, не ел, смотрел в окно, каялся. Еще и ослеп, но верил, что за покаяние Господь отпустит грехи и вернет зрение. Этого так и не случилось.
Жизнь художника была многосложной: несчастная любовь к Эмилии Праховой, обилие работы, перемежавшееся с безработицей и безденежьем, смерть трехлетнего сына, сильнейшие мигрени. В такой ситуации любой свихнется: в пустоту отчаяния вверглись демоны. Он чувствовал себя ничтожеством, ненавидел себя, расщеплялся, как мозаика, на тысячи кусочков-атомов. И если когда-то он писал с Эмилии Богородицу, то от злости стал изображать ее в виде дьявола со старым женским лицом. Демон-Эмилия крепко засел в его голове. Художник попытался решить свои проблемы и изобразил «Демона сидящего» с грустным лицом своей несостоявшейся Любви, но и это не помогло.
«Все, что он делал, возбуждало во всех злобу, — вспоминал Коровин. — Не было ни одного человека, который бы больно не укусил его, и не старался укусить… Он изверился из-за вечной травли его — и горьки часто были его глаза, и сирота жизни был этот дивный философ-художник».
Известие о сумасшествии Врубеля возвело его картины в разряд гениальнейших полотен, и критики Мастера в мгновение ока стали его почитателями. С 1906 года Врубель почти не покидал клинику. Одну из последних работ — портрет поэта Валерия Брюсова — он писал ощупью. Брюсов вспоминал: «Очень мучила Врубеля мысль о том, что он дурно, грешно прожил жизнь, и что в наказание за то, против его воли, в его картинах оказываются непристойные сцены. «Это дьявол делает с моими картинами. Ему дана власть за то, что я, будучи не достоин, писал Богоматерь и Христа. Он все мои картины исказил», — говорил он».
Ну, а что мы? Мы не писали этих картин, не изнывали от общественной критики, не слепли, не влюблялись до одури в Эмилию – Демона. Мы можем только насладиться подлинными шедеврами полубезумного гения, а это, знаете ли, все – равно, что смотреть на небо и любоваться звездами. Не надо лететь к ним через необъятные пространства, испытывая все «прелести» гравитации, нужно только поднять голову и всмотреться: Свет и Блеск! Величие! Мощь! Восхищение! Красота!
И никаких мук.
Просто
гениальное
творение
Создателя.
В ответ Ирине Галактикецвета на ее отзыв к альбому «Врубель».
Дорогая Ирина! Благодарю Вас за глубокий анализ нашего альбома и творчества великого Врубеля! Я попала на эту выставку чудом и бесконечно благодарна Тому, Кто это Чудо совершил. А дело было так…
Ах, как же я мечтала попасть на выставку картин моего любимого Михаила Александровича Врубеля – «творца таинственного и непостижимого». Ее открытие состоялось в Москве, в Новой Третьяковке, 3 ноября 2021 года. Однако, хоть я и покупала на выставку билеты, но не смогла туда попасть из-за очередной вспышки пандемии коронавируса. Существовало одно правило: билеты + QR код, удостоверяющий, что вы не больны коронавирусом. Причем QR код действовал очень ограниченное время, около суток. Вот и получалось – либо у меня на руках были билеты, либо этот пресловутый код, но никогда и то и другое вместе. Выставка в Москве закончилась 13 марта 2022 года и вскорости переехала в Петербург. В то же время были сняты и ограничения, связанные с коронавирусом. Что делать? Ясно, надо ехать в Петербург. Здесь выставка открылась 3 июня и должна была продолжаться вплоть до осени. Когда наступил мой летний отпуск, я сразу же отправилась в город на Неве. И вот, наконец, СЧАСТЬЕ – я стою в корпусе Бенуа Русского музея с билетами на выставку Врубеля. Давайте войдем туда вместе…
К альбому «Наперегонки» (раздел «Фоторассказы. Другая жизнь»).
Чудесный альбом «НАПЕРЕГОНКИ» − это воспоминание о детстве, очень сильное и очень точное, к этому невозможно привыкнуть… каждый раз, когда просматриваешь альбом, это всегда внезапно и ново. Там, в детстве твои друзья и соперники, восторги и очарования, акварельное небо и хрустальные дожди, там вечная дружба и любовь…
Это воспоминание о детстве настигает средь бела дня в суете житейской, и особенно звучат слова:
«Красуется заря, ― и горизонт открылся…
И вечер вдруг преобразился, ― то ветер с тишиной смирился,
Прозрачны стали небеса, и розовая полоса у горизонта загорелась,
И от чего-то жить хотелось на бесконечные века»…
Альбом «Леонард Фужита» (раздел «Персональные выставки»)
Альбом Леонарда Фужита…Это талант… двойной к тому же…Талант художника и талант поклонника − замечательной Елены Корешевой… Заходите на сайт, откройте альбом, медленно его листайте и восхищайтесь…
Дорогой Анатолий! Спасибо большое за Ваши теплые слова о наших альбомах. Как это важно — иметь обратную связь с читателем, да еще с таким заинтересованным и тонко чувствующим, как Вы!
Отзывы на альбом «Леонард Фужита» (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи»).
— Не знала про этого художника. Могу еще порекомендовать Макото Мурамацу, у него очень милые коты, наверное, многие их видели. – Ольга Александрова
— Вы не только наш чудесный летописец, но и постоянно щедро делитесь всем прекрасным, к которому сами прикоснулись! Я впервые от Вас узнала о таком замечательном художнике! Спасибо за удовольствие от новых впечатлений! — Светлана Гребенко
— Спасибо за радость знакомства с чудесным художником! — Елена Паламарчук
— Спасибо большое за альбом. Я ничего не слышала про этого художника раньше. Очень интересно. — Юля Якобсон
— Тоже познакомилась с очень интересным художником! — Наташа Каширина
— Какой интересный художник! — Елена Шкитова
— За любовь к котикам однозначно лайк! Интересный, запоминающийся художник. — Светлана Кораблина
— Совсем ничего не знала про этого художника. Сколько у него любви к нашим пушистым друзьям. Огромное спасибо за прекрасный альбом и позитивные эмоции. После знакомства с работами этого художника остаётся тёпло и радость! — Анна Киселева
— Очень интересный альбом , познавательно, новое всегда здорово, а художник и правда открытие для меня. — Эля Леонтьева
— Меня этот художник очень заинтересовал еще в сентябре на выставке в Пушкинском музее «Музы Монпарнаса». Там было несколько его работ из частных коллекций. – Лариса Мазепова
— Тоже первый раз слышу про этого художника! Очень интересный художник и увлекательные истории из его жизни. Спасибо, что делитесь! И Ваша фотография в парижском кафе под копией картины Фужиты столько эмоций поднимает. Новых Вам открытий! И нам с Вами. – Евгения Цыганенко
Девочки, с удовольствием поделилась с вами радостью, что есть такой художник Леонард Фужита. Я впервые увидела копию его картины «В кафе», когда была на Монмартре в кафе Мулин ля Галетт в 2012 году. Помните картину Ренуара «Бал в Мулин ля Галетт»? Ну вот, ради Ренуара я и пошла в это место и вдруг увидела на стене работу Фужиты. Но тогда я подумала, что это тоже Ренуар. Лишь позже я обнаружила, что это неизвестный мне художник-японец!!! Классный и очень известный в мире (кроме России-матушки) художник. Его коты это что-то необыкновен-но живое и тёплое. Похожи на моего кота Кузю — я его фото поместила на обложку и в конец предисловия — можете сравнить!
К альбому «Леонард Фужита» (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи).
Добрый день, Елена! Зашла на сайт, полюбовалась альбомом. Бесконечно нравится! Вот эта картина художника «Париж в изображении Леонарда Фужиты» запала в душу, как, собственно, и все остальные, с присутствием, особенно, кошек. Очень пластичен, художественнен, мягок, изящен, графичен… У меня любовь к импрессионистам, этого Фужиту ставлю теперь выше всех. Спасибо, что открыла его мне! Это открытие круче, чем Колумбовская Америка, ибо от Штатов мало толку человечеству, а от художников много больше, они рождают в душе умиротворение и красоту, как ваятели прекрасного…
Спасибо, Ирисочка! Ты бесконечно права — тот кто встретил Фужита однажды, остаётся его другом-почитателем навсегда. Так было и со мной. Я впервые увидела одну из его картин в Парижском кафе Мулин ля Галетт. Попала я туда, чтобы побывать в месте где Ренуар написал свою великолепную картину «Бал в Мулин ля Галетт». Я увидела на стене большую копию этой картины, и поклонилась гению. А на другой стене я нашла другую копию — картину Фужиты «В кафе», и решила, что это тоже Ренуар. Было очевидно, что это импрессионизм. Полезла в интернет, чтобы побольше узнать про картину и не обнаружила ее среди полотен Ренуара, но зато я познакомилась с вдохновением Фужиты. Это случилось в 2012 году, 10 лет назад. А ведь Фужита ушёл в 1968. Спасибо, что ты был среди нас, Леонард Цугухару Фужита (Фудзита — Глициния) ❤️
Отзыв к альбому «Дунино» (раздел «Путешествия. Особый мир — Россия»)
Невероятной красоты альбом о деревушке Дунино, — и, к слову, сколько вот таких Дунино рассыпано по России – матушке? Может быть, Одинцовское Дунино ничем не примечательно для пресыщенного туриста, облазившего весь свет, но весь перечень пасторальных красот и достопримечательностей, свойственных средней полосе России, в ней имеется. Здесь есть мемориальный комплекс в честь Великой Отечественной войны, церковь – часовня имени архангела Михаила, источник с чистой водой имени Параскевы Пятницы, родник пророка Иоанна Предтечи… Есть дом – музей М. Пришвина, городище железного века, есть люди, скрывающие, что они Ангелы, осенние листья, покрытые золотой поталью, собаки, ждущие хозяев, поникших перед ликом Богородицы, и, наконец, особое очарование православной местности, тихой и задумчивой.
Это потрясающее место, потрясающая река, потрясающая атмосфера, запечатленные в альбоме, — весь завораживающий микст нашей генетической памяти, в которой одним из кусочков мозаики является Дунино, щедро окропленное кровью наших воинов в годы войны. И, я верю, что над всеми нашими подобными российскими деревушками и поселками в ясный день непременно проплывает свой облачный Крест, несущий в душу умиротворение, как знак того, что эти места благословенны, пока жива о них человеческая память.
Отзыв к альбому «Иная красота» (раздел «Фоторассказы. Человек-События»)
У каждого из нас есть своя «Дорога в Толбино», только она ведет не на дачу с наливными яблочками, а внутрь себя, и, поверьте, пройти к самой сути нелегко. Многое служит помехой, в основном, недостаток времени и рутина внешнего мира. А что послужит указателем к своему «Я»? Все живое и настоящее, что вокруг. Вон та ягодка бузины, тот узорчатый кленовый лист, тот репейник, закутанный в паутинную чадру… Вчерашний закат, пламенеющий вдали, хрустальная красота первого инея, глаз мухомора из-под мшистой подушки, строчки Мацуо Басё, «прозрачная вода пруда» у старой деревни, и бабочка на бересте, и легкий порыв ветра… Если от всего перечисленного щемит душу, она трепещет, вызывая слезу, то жизнь сложилась правильно, она вам интересна, а вы интересны ей. И когда вы доберетесь до указателя «Я», то оглянитесь, и увидите, что наше «Я» соткано из мельчайших моментов бытия, «иной красоты», окружающей нас, ничего общего с современной цивилизацией не имеющей. Это и есть самое главное и красивое: глаза матери, старая икона, антоновка на столе и ты сам, следящий за закипающей картошкой… Огромное спасибо за представленные образы Ирине Александровой, в который раз набросавшую нам божественную картину окружающего мира!
Ирина, спасибо за отзыв, внимательный и проникновенный. Ведь это так верно, что «у каждого из нас есть своя «Дорога в Толбино», только она ведет не на дачу с наливными яблочками, а внутрь себя, и, поверьте, пройти к самой сути нелегко». Конечно, легко, очень легко заметить крупные капли дождя, услышать их удары по листве, траве, дороге, увидеть, как осыпались лепестки с цветов и прилипли к мокрой поверхности садового столика, ветви в саду, слегка прогнувшиеся под тяжестью омытой дождем листвы… легко… Главное в этом то осознание себя, которое есть внутри человека. От этого зависит переживание времени…
К альбому «Иная Красота» (раздел «Фоторассказы. Человек-События»).
Спасибо автору альбома за спасение в нашу непростую эпоху — ведь «Красота — спасет мир», а значит и всех нас в этом мире. Этот альбом обостряет чувства и человек, опечалившийся дождливой осенью, вдруг начинает видеть красоту — Иную Красоту, менее заметную, но оттого не менее прекрасную!!!
Дорогая Елена! Нас окружают множество людей, очень нам близких, или очень далеких, или просто знакомых. И «каждый человек для себя — один-единственный на свете. Один-единственный, сам по себе среди великого множества других людей», так писал Рэй Брэдбери. И вот когда среди них находится человек, которому понятны слова и образы, мысли и чувства, живущие внутри тебя самого, или хотя бы просто вызывающие интерес, возникает ощущение общности бытия. Огромное Вам спасибо.
Отзыв к альбому о выставке картин Врубеля (раздел «Выставки. Персональные выставки и музеи»).
Если Елена Ростиславовна долго ждала этой выставки, то я, в свою очередь, изнывала от желания увидеть вот этот ее содержательно–прекрасный альбом об одном из самых загадочных художников дореволюционной России. Благодарю сердечно, он навсегда окажется в моей копилке.
О Врубеле у каждого из его почитателей свое мнение; я не оригинальна, и в числе многих считаю, что именно Демон свел художника с ума. Поэтому Михаил остаток своей жизни и провел в психушке. Там он сам каялся, что изображал на своих полотнах нечистую силу, поэтому депрессировал, не ел, смотрел в окно, каялся. Еще и ослеп, но верил, что за покаяние Господь отпустит грехи и вернет зрение. Этого так и не случилось.
Жизнь художника была многосложной: несчастная любовь к Эмилии Праховой, обилие работы, перемежавшееся с безработицей и безденежьем, смерть трехлетнего сына, сильнейшие мигрени. В такой ситуации любой свихнется: в пустоту отчаяния вверглись демоны. Он чувствовал себя ничтожеством, ненавидел себя, расщеплялся, как мозаика, на тысячи кусочков-атомов. И если когда-то он писал с Эмилии Богородицу, то от злости стал изображать ее в виде дьявола со старым женским лицом. Демон-Эмилия крепко засел в его голове. Художник попытался решить свои проблемы и изобразил «Демона сидящего» с грустным лицом своей несостоявшейся Любви, но и это не помогло.
«Все, что он делал, возбуждало во всех злобу, — вспоминал Коровин. — Не было ни одного человека, который бы больно не укусил его, и не старался укусить… Он изверился из-за вечной травли его — и горьки часто были его глаза, и сирота жизни был этот дивный философ-художник».
Известие о сумасшествии Врубеля возвело его картины в разряд гениальнейших полотен, и критики Мастера в мгновение ока стали его почитателями. С 1906 года Врубель почти не покидал клинику. Одну из последних работ — портрет поэта Валерия Брюсова — он писал ощупью. Брюсов вспоминал: «Очень мучила Врубеля мысль о том, что он дурно, грешно прожил жизнь, и что в наказание за то, против его воли, в его картинах оказываются непристойные сцены. «Это дьявол делает с моими картинами. Ему дана власть за то, что я, будучи не достоин, писал Богоматерь и Христа. Он все мои картины исказил», — говорил он».
Ну, а что мы? Мы не писали этих картин, не изнывали от общественной критики, не слепли, не влюблялись до одури в Эмилию – Демона. Мы можем только насладиться подлинными шедеврами полубезумного гения, а это, знаете ли, все – равно, что смотреть на небо и любоваться звездами. Не надо лететь к ним через необъятные пространства, испытывая все «прелести» гравитации, нужно только поднять голову и всмотреться: Свет и Блеск! Величие! Мощь! Восхищение! Красота!
И никаких мук.
Просто
гениальное
творение
Создателя.
В ответ Ирине Галактикецвета на ее отзыв к альбому «Врубель».
Дорогая Ирина! Благодарю Вас за глубокий анализ нашего альбома и творчества великого Врубеля! Я попала на эту выставку чудом и бесконечно благодарна Тому, Кто это Чудо совершил. А дело было так…
Ах, как же я мечтала попасть на выставку картин моего любимого Михаила Александровича Врубеля – «творца таинственного и непостижимого». Ее открытие состоялось в Москве, в Новой Третьяковке, 3 ноября 2021 года. Однако, хоть я и покупала на выставку билеты, но не смогла туда попасть из-за очередной вспышки пандемии коронавируса. Существовало одно правило: билеты + QR код, удостоверяющий, что вы не больны коронавирусом. Причем QR код действовал очень ограниченное время, около суток. Вот и получалось – либо у меня на руках были билеты, либо этот пресловутый код, но никогда и то и другое вместе. Выставка в Москве закончилась 13 марта 2022 года и вскорости переехала в Петербург. В то же время были сняты и ограничения, связанные с коронавирусом. Что делать? Ясно, надо ехать в Петербург. Здесь выставка открылась 3 июня и должна была продолжаться вплоть до осени. Когда наступил мой летний отпуск, я сразу же отправилась в город на Неве. И вот, наконец, СЧАСТЬЕ – я стою в корпусе Бенуа Русского музея с билетами на выставку Врубеля. Давайте войдем туда вместе…